Publicado el 09 de septiembre de 2011
Curso de introducción al arte
¿Quieres entender mejor el arte contemporáneo?
SOMA presenta el curso de introducción al arte:
DESPUES DE LA VANGUARDIA Y ANTES DEL FIN DEL MUNDO
abierto al público en general
6 sesiones sabatinas de 10:30 am a 2:30 pm
septiembre 10 – octubre 15, 2011
Donativo: $2,000.00 M.N. + i.v.a.
Curso impartido por Carmen Cebreros Urzaiz y Daiset Ruiz Sarquis
Para más información e inscripciones: somacursos.abiertos@gmail.com / 5277 4947
Robert Morris, Sin título, 1968-1969,
Instalación en 200 partes: fieltro, cobre, caucho, zinc, níquel, aluminio, acero Korten.
Este curso se propone como una revisión detallada de artistas y obras clave producidas a lo largo del siglo XX, mediante la cual los alumnos comprenderán la noción de vanguardia, y cómo ésta ha sido reemplazada por el elástico y ambiguo concepto de lo contemporáneo. Además, los participantes se familiarizarán con importantes antecedentes para el arte que se produce y muestra en nuestros días.
Con esta revisión se configurará un recorrido —no cronológico— por las principales estrategias y terrenos que han sido abarcados progresivamente por la reflección artística en el último siglo. También se analizará cómo el paradigma vanguardista —en cuya base se encuentra el valor de la originalidad sustentada en la ruptura y la consolidación del estilo— ha sido sustituido por prácticas que se disuelven en la cotidianidad y por una vasta diversidad de expresiones culturales y soportes, siendo esta diversidad la principal característica de aquello denominado como contemporáneo.
El curso está agrupado en 5 núcleos temáticos previa introducción.
Sesión I. INTRODUCCION. Dada y Surrealismo: una breve revisión histórica. —> septiembre 10
Se hará un repaso por los distintos movimientos tipificados por la historia del arte, surgidos entre finales del siglo XIX e inicios del XX. Específicamente se estudiarán Dada y Surrealismo como una referencia obligada para poder rastrear el origen de nuevos soportes y criterios estéticos que siguen operando hoy día.
- Principales arstitas que serán revisados: Edouard Manet · Triztan Tzara · Man Ray · Hugo Ball · Claude Cahun · Meret Oppenheim -
Sesión II. Poniendo a prueba el arte como convención social e institución. —> septiembre 17
En esta sesión se revisarán aquellos gestos que han intentado poner de manifiesto que los valores artísticos dependen de contextos específicos y no son inherentes a objetos ni facturas determinadas. También se analizarán aspectos asociados con el museo, la galería o el mercado artístico como plataformas que “inyectan” tales valores, y cómo distintos artistas las han explotado con fines críticos o mercadotécnicos.
- Principales artistas que serán revisados: Marcel Duchamp · Marcel Broodthaers · Hans Haacke · Fred Wilson · Cildo Meireles · Andrea Fraser -
Sesión III. La fenomenología de la ciudad —> septiembre 24
Sesión IV. El paisaje y la monumentalidad expandidos —> octubre 1°
Aquí se examinarán complejos proyectos realizados en espacios abiertos (algunos de ellos con la intervención de la ingeniería civil) donde los artistas magnifican la idea de monumentalidad, sitio y escala. Bajo diversas estrategias el paisaje natural se ha visto transformado y estos artistas han explorando distintas formas de documentación y comunicación de sus proyectos.
- Principales artistas que serán revisados: Robert Smithson · Richard Serra · Christo & Jean Claude · Olafur Eliasson · Richard Long · Anish Kapoor · James Turrell -
Sesión V. El cuerpo como lenguaje concreto —> octubre 8
Algunos movimientos han explorado el cuerpo como único espacio de transgresión posible, materia, causa de resistencia y crítica ante lo establecido. El cuerpo en este caso es visto como el espacio del ritual donde convergen y atraviesan los determinantes de nuestra cultura.
- Principales artistas que serán revisados: Joseph Beuys · Yoko Ono · Chris Burden · Elsa von Freytag-Loringhoven · Marina Abrahamovic -
Sesión VI. Desmaterialización, lenguaje y ausencia —> octubre 14
Se “deshebrará” la noción de arte conceptual, revisando un conjunto de obras donde la función del lenguaje, los canales de comunicación y la presencia (o ausencia) de referentes mínimos han sido detonadores para que el espectador construya o recree experiencias e imágenes mentales específicas.
- Principales artistas que serán revisados: Yves Klein · Robert Morris · Robert Barry · Sol Lewitt · Joseph Kosuth · Lawrence Weiner · On Kawara · Susan Hiller -
Imparten :
Carmen Cebreros Urzaiz es coordinadora curatorial del Programa Arte Actual (Fundación Bancomer / Museo de Arte Carrillo Gil). Es maestra en curaduría por Goldsmiths College (University of London). De 2007 a 2009 estuvo a cargo del área de investigación de la galería kurimanzutto. Colabora periódicamente en publicaciones sobre arte contemporáneo y también es docente de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”.
Daiset Ruiz Sarquis
Freelance del mundo del arte. Cuenta con una maestría en Arte Moderno y Contemporáneo por la Universidad de Glasgow y estudios de posgrado por la Universidad de Oxford, Inglaterra. Ha colaborado con instancias culturales como el Museo de Bellas Artes, Canal 22, SFMOMA, CENIDIAP, Kurimanzutto, entre otras. Hoy día imparte cursos y cátedras en espacios como la Academia de San Carlos y el Museo Tamayo. En la actualidad le interesan la teoría de género específicamente los temas de cuerpo, memoria y subjetividad.
