TALLER DE MÚSICA ELECTRÓNICA

impartido por BOSTICH + FUSSIBLE, del colectivo NORTEC

2 días intensivos // Horarios: 9 am a 1 pm / 2 – 5 pm
Duración: 21 y 22 de marzo, 2012
Cupo limitado a 40 participantes
Cuota de recuperación: $2,000.00 + iva

50% de descuento con credencial de estudiante

Bostich y Fussible impartirán un taller práctico en SOMA que abarcará el uso de sintetizadores análogos, así como nuevas tecnologías (Tenori-On, ReacTable, Monome, entre otras interfaces). Se discutirá el uso de controladores MIDI y producción en Abbleton Live, en el contexto histórico de la música electrónica para, finalmente, hacer una práctica de fusión de géneros y disciplinas artísticas, justo como lo ha hecho el Colectivo Nortec.

Ramón Bostich (Tijuana, 1962) y Pepe Mogt (Ciudad Obregón, 1969) son fundadores del Colectivo Nortec. Su trabajo como compositores y productores de música electrónica suma alrededor de 50 compilaciones y ha sido alabado por medios internacionales como CNN, TIME Magazine, Newsweek y el New York Times. Han sido nominados tres veces nominado a los premios internacionales Grammy y participado en los principales festivales de música en los cinco continentes (WOMAD en Nueva Zelanda, Australia e Inlgaterra, Mutek en Canada y el SONAR, en Barcelona, entre muchos otros). Nortec es el fenómeno musical con mayor mención en Internet y ha generado más de 10 millones de visitas en las redes sociales.

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DI-SONANCIAS, NOCIONES DE MÚSICA Y RUIDO EN LA ACTUALIDAD

impartido por ROGELIO SOSA

8 sesiones de cuatro horas cada una // Horarios: Lunes y Jueves de 5-9 pm
Duración: 16 de febrero al 8 de marzo, 2012
Cupo limitado a 20 participantes: Abierto a artistas plásticos, radio artistas, músicos, poetas y cualquier persona
interesada en la creación de obras sonoras relacionadas con la escultura, la instalación, la difusión radiofónica, la poesía sonora, etc.
Cuota de recuperación: $2,500.00 iva incluido

“Considerando la complejidad que estos nuevos formatos artísticos plantean –producto de la convergencia de la música, el arte y la tecnología en un solo espacio creativo – Di-sonancias busca generar un espacio de reflexión, análisis y crítica en el que se esclarezcan las múltiples dimensiones musicales, sociales y tecnológicas que estas nuevas prácticas artísticas conllevan. Así pues se abordarán temas que van desde la pertinencia del timbre en la escucha contemporánea, pasando por las repercusiones de la relación poder – música en la creación sonora, hasta llegar a los elementos que conforman a las más recientes tendencias de creación sonora experimental.”

Situada en la frontera entre la música y el arte, la obra de Rogelio Sosa (Mexico, 1977) se desenvuelve en los ámbitos del arte sonoro y la música experimental. Su trabajo explora una extensa gama de aspectos relacionados con la materia sonora, las estructuras de referencia auditiva y la performatividad, al mismo tiempo que cuestiona las nociónes de ruido y musica en la actualidad. Sus proyectos comprenden improvisaciones, proyectos escénicos y acciones e instalaciones sonoras que en su gran mayoría se sirven de medios electrónicos para su realización.

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TALLER DE ARTE SONORO

impartido por MANUEL ROCHA

4 sesiones de cuatro horas cada una // Horarios: Lunes y Miércoles de 5-9 pm
Duración: 23 de enero al 1 de febrero, 2012
Cupo limitado a 15 participantes: Abierto a artistas plásticos, radio artistas, músicos, poetas y cualquier persona
interesada en la creación de obras sonoras relacionadas con la escultura, la instalación, la difusión radiofónica, la poesía sonora, etc.
Cuota de recuperación: $1,500.00 iva incluido

Podemos definir el término arte sonoro como toda expresión artística interdisciplinaria que utiliza el sonido como vía principal de expresión, esto es: la instalación sonora, la escultura sonora, la poesía sonora, las acciones o performances que utilizan el sonido como manifestación principal, obras intermedia cuyo componente más importante es el sonido, etc.

El taller de arte sonoro se llevará a cabo durante cuatro días, cuatro horas cada día. Las primeras dos horas serán destinadas a conferencias relacionadas con el arte sonoro, mientras que las dos horas subsiguientes serán destinadas a las tareas prácticas.

TEMARIO

1.- Conjuntar las distintas disciplinas artísticas a través del sonido como elemento unificador, y encontrar puntos de correspondencia y de convergencia para obtener una visión interdisciplinaria del arte contemporáneo actual a través de la expresión sonora. Ilustrar por medio de varias conferencias el origen de las distintas manifestaciones del arte sonoro, ejemplificando con fotografías,
video, audio y textos..

2.- La realización de obras sonoras de manera individual o colectiva cuyo resultado será una grabación editada, una acción o performance en los que el sonido sea el elemento principal, la realización del proyecto de una escultura sonora o de una instalación sonora (cuya ejecución dependerá de los medios disponibles), etc.
Se realizarán también una serie de ejercicios sonoros prácticos como por ejemplo:
Realizar una escucha del paisaje sonoro aledaño al lugar en el que se lleva a cabo el taller.
Trabajar con discos de vinil rayándolos, cortándolos, etc.
Intervenir juguetes u otros aparatos electrónicos.
Objetos que vibran.
Circuit bending.
Interpretar una obra abierta de Christian Wolf.
Interpretar Radio Music de John Cage.